6 Sonatinen

Tonaufnahmen:

Sonatine Nr. 7 eingespielt auf CD „Rudolf Hindemith Edition“ Vol. 1
Sonatine Nr. 1, 2, 4, 5, 6 eingespielt auf CD „Rudolf Hindemith Edition“ Vol. 2
Sonatine Nr. 1, 2, 4, 5, 6, 7 eingespielt auf CD „Stephanie Timoschek, Rudolf Hindemith, Das Klavierwerk“ (ORF Radio Österreich 1, CD 474)
Sonatine Nr. 7 (2. Satz) eingespielt auf CD „Michael Wollny, Mondenkind“ (ACT Music, München)

Vorwort

Eigentlich handelt es sich bei den Sonatinen für Klavier von Rudolf Hindemith eher um Suiten, deren Sätze sich als genretypische Tänze und Variationen sowie rhapsodische Klangstücke darstellen. Dabei folgt die Zusammenstellung der Sätze keinem festgefügten Schema. Vielmehr reiht der Komponist die einzelnen Stücke nach musikdramaturgischen Gesichtspunkten aneinander, nutzt wechselnde Tempi und formt variable Charaktere und Ausdrucksweisen nach rhythmisch-melodischen Aspekten. Auf diese Weise präsentieren die Sonatinen von Rudolf Hindemith eine erhebliche Bandbreite gattungstypischer Ausdrucksformen, die u. a. Variationen über ein altes Volkslied (Sonatine Nr. 1) ebenso einschließen wie z. B. einen bewegenden Kleinen Trauermarsch (Sonatine Nr. 4). Streng fugierte wie rhythmisch intrikate Satzstrukturen finden sich z. B. mit „Fuge“ und „Zortzico“ in der Sonatine Nr. 5 bzw. ein kunstfertiges Laufwerk in der Sonatine Nr. 6, während die Sonatine Nr. 7 mechanistisch-virtuose Akkordballungen bietet.

Die Komposition und die Uraufführungen der ersten drei der insgesamt sieben Sonatinen, von denen die dritte verschollen ist, fällt nachweislich in die erste Hälfte der 30er Jahre. Zu diesem Zeitpunkt war Rudolf Hindemith mit seinem eigenen Bläserorchester ein fester Bestandteil des Münchener Kulturlebens. Eine eigene Konzertreihe gestattete ihm eine freie Programmgestaltung und gab ihm damit Gelegenheit, dem Publikum auch insbesondere eigene Werke vorzustellen.

Die ersten Sonatinen, die er für Klavier geschrieben hat, erschienen ihm offensichtlich als das geeignete Material, um die Reaktion des Publikums auf seine eigenen Kompositionen zu testen. Eine noch unvollendete Fassung seiner ersten Sonatine erklang am 20. Oktober 1933. Aufgeführt wurde das Stück von dem mit Rudolf Hindemith befreundeten Pianisten Hermann Bischler auf einem Kammermusikabend im Konzertverein Ingolstadt. Wie es in einer aktuellen Kritik hieß, konnte das Stück „stark interessieren“. Man attestierte ihm „feinen Gehalt, einen kraftvollen modernen Geist in der Behandlung des Themas“ sowie „eigene Wege“ in der musikalischen Gestaltung.

Nur wenige Monate später folgte dann die Uraufführung der zweiten Sonatine, die bei den Kritikern auf geteilte Resonanz stieß. Das Organ der Nationalsozialisten, der Völkische Beobachter, etwa kritisierte das Stück als „kontrapunktische Spielerei von dürftiger thematischer Erfindung“, während die Bayrische Staatszeitung vom 9. 12. 1933 in ihrer Rezension die Verwandtschaft der Komposition zu Werken von Paul Hindemith, Igor Strawinsky und Alfredo Casella betont, aber auch ausdrücklich von „neuer, musikantischer Zielsetzung“ spricht, was auf die Eigenständigkeit der Musik von Rudolf Hindemith hindeutet. Andere Rezensionen bescheinigen der Musik „die gleiche motorische Agilität, die Emanzipation von der klassischen Harmonik, das überlegene kontrapunktische Können, konzise Formgestaltung und Genialität der Einfälle“, wie sie in den Werken seines Bruders Paul zu finden ist.

Am 15. Mai 1934 erklangen in der Tonhalle in München neben der zweiten Sonatine für Klavier von Rudolf Hindemith die Uraufführungen der Kleinen Blechmusik für 4 Trompeten, 3 Hörner, 3 Posaunen und 2 Tuben sowie seine Sonatine Nr. 3 für Klavier, die später als „Brillante“ betitelt wird. Der Pianist dieses heute leider nicht mehr auffindbaren Werkes war wiederum Hermann Bischler.

Die Entstehungszeiten und zugehörigen Umstände der vierten, fünften und sechsten Sonatine liegen im Dunkeln. Hingegen weist ein Datum, das augenscheinlich vom Komponisten handschriftlich in das als Druckvorlage konzipierte Manuskript eingefügt wurde, für die siebente Sonatine das Jahr 1971 als Entstehungsjahr aus. Das Werk, das ebenso wie die Suite für Klavier und Orchester mit dem Pseudonym „Hans Lofer“ versehen ist, gehört damit zu den letzten Werken von Rudolf Hindemith. Daß auch die Kopien der Sonatinen Nr. 1 und Nr. 2 unter dem Namen Hans Lofer existieren, deutet darauf hin, daß Hindemith sie wahrscheinlich in den 60er Jahren noch einmal überarbeitet hat. Damit überspannt die Beschäftigung mit den Sonatinen für Klavier quasi den gesamten Zeitraum seines kompositorischen Schaffens.

Hans Gerd Brill